Mabinogi 奇幻世界

前言

我一面作音樂,一面將祖先居住在愛爾琳中的多樣遺蹟和流傳下來的音樂當作研究的基礎,並且憑著對音樂的渴望,想要對愛爾琳的音樂歷史做個總整理,所以做出了作品愛爾琳音樂的歷史.

對於這本書的反應真的是各式各樣,有很多人稱讚著, 這本書可以一目了然的了解到愛爾琳的音樂是經歷過怎樣的歷程而來, 但是另一方面,也有很多人反應說,覺得這本書實在是太難了,很難理解.

這和一開始的用意有所偏差,太難的內容反而使很多人對音樂產生了距離感, 所以也是因為這個契機,我和我的弟子們對於這問題,反覆的省思, 結果我們決定要對之前所著書的內容,做詳細的解說, 希望大家能夠容易的了解前面的內容,於是下定決心再寫這本參考書.

而這本書所要強調的重點是,希望透過音樂家們的性質和貢獻, 來暸解愛爾琳的音樂歷史,愛爾琳音樂的歷史是以三位音樂家們的故事為基礎再次的整理.

在這樣急促的時間裡,雖然我不知道我是否可以將前輩們對音樂的熱情完整的表現出來, 也就是在這樣的急促之中,我也擔心是否我會犯了像以前一樣的錯誤,但是這本書裡面, 我相信對於愛爾琳裡面的音樂世界能夠又更近一步的了解, 所以憑著這信念又寫了這本作品並發行到世上.

最後希望閱讀這本書的人,能夠一起稱頌那些前輩吟遊詩人們.

我在這邊要特別感謝,在我要執筆這本書時給予我決定性的幫助, 一直到書的結尾都還是很細心的花心思在這本書上, 這個人就是我的愛徒納里先生.

音樂之神, 寇爾波

在說到愛爾琳的音樂家時,必須先要介紹一個人,那人就是寇爾波.

在他之前不是沒有吟遊詩人,但是帕爾赫德族在愛爾琳繁盛的那個時期裡, 在要傳達的內容中,為了要強調特定的部分,那特定的部分都會使用音樂. 所以音樂的敘事性並沒有很高,並且是有限制的,還有對於相同的事情, 每個演奏的人所描述的方法都會有差異, 而寇爾波就是一舉改變這種音樂風潮的人物.

在莫伊圖拉戰爭之後,他是這期間所流傳下來的音樂集大成的人, 他是一位優秀的作曲家,也是一位詩人,還是一位演奏家, 現在我們所使用樂譜卷軸的型態,就是根據他所製作的, 也因為他對這世上用一種鋒利的眼神去看待,所以影響以後的吟遊詩人們, 在他們的歌曲中,有著去批判這渾濁世上的勇氣.

他們歌曲在人們心中共同的情緒裡面種下了種子,他的聲音不是沉重的低音, 並用著他的聲音去敘述這世界上的歷史,他的演奏超越樂譜,去呼訴人們的靈魂, 他所做的或是唱的樂曲,即使經過了很長的歲月,到了今天還是在圖得之間, 和在mabinogi當中後到歡迎,也因此我們稱他為音樂之神.

他被尊稱為音樂之神的原因,是因為他對他的音樂性永遠不會停滯, 雖然他在音樂家的才能上非常出眾,但是他最偉大的地方不是將音樂放在音樂的領域裡面, 是透過音樂,讓人之間的關係變的更加了解和更具溝通性.

特別是他反抗和魔族勾結的暴君布瑞斯,並且不懼怕不意, 還對抗不合理的權利,他的一生成為很多吟遊詩人們的典範, 一直到了今天也是一樣, 寇爾波對以後的音樂家們產生了很大的影響, 他天才似的音樂性,形成了對以後的歌曲有了完成度和形式美, 並成為音樂家們的模範,再加上他的正直,對希望透過音樂能夠改變世界的音樂家們, 給予了很大的影響.

在寇爾波之後樂譜變的普遍化了,使得很多人能更靠近音樂, 也因為他的功勞,使得在愛爾琳中很多的音樂家們開始登場了, 各自將自己的音樂盡情的發揮,但是也因為寇爾波的功績太過顯赫, 使以後音樂家們的活躍性,和他在整體上的進步相比, 個人的進步也顯的十分的微小,即使是這樣, 我們還是要一些演奏家們行注目禮.

弦樂的權威, 阿柏肯

人類和弗魔族經歷了漫長又痛苦的時期, 最後在莊嚴的莫伊圖拉戰爭中獲得勝利, 而這戰爭也成為吟遊詩人們常常述說的主題.

很自然的,有很多的歌曲都是述說著一樣的話題, 所以聽眾之間對唱著相同歌曲的吟遊詩人們產生了比較, 比起對吟遊詩人個人的特性, 更考慮到吟遊詩人所嗜好的歌曲演奏和創作的活躍性.

在這種潮流中心的人物就是阿柏肯.

阿柏肯是被稱為弦樂的權威,他所演奏的詩琴或是豎琴的聲音優美, 就像和天上的聲音一樣美妙,他歌唱的聲音十分的有魅力,觸動了很多女性的心弦, 他的聲音有時美妙,有時悲傷,還有有時他的聲音和他所演奏的樂器十分的融合, 並傳達著喜悅的氣息,所以還傳說連妖精聽到他的聲音都很感動, 想把阿柏肯帶到妖精的國度裡去.

他對過去戰爭故事歌唱的歌曲,大多數都留傳到今日, 但是只有他對這世上所留下的感動,卻沒有辦法留下來, 這點對於我們來說實在是一件悲傷的事情.

阿柏肯的音樂影響了很多音樂家,對於樂器和發聲的技巧, 產生了十分重要的轉換契機,並成為以後體系性的音樂教育的根基.

語言的煉金術士, 安伊

如果說阿柏肯是以聲音發光發亮的音樂家的話, 那就有一個人是和阿柏肯走在完全相反的道路上, 努力的發展音樂.他的名字就叫做安伊. 後世的人稱他為語言的煉金術士, 如果想了解爲什麼他能夠得到這稱號, 就必須要了解當時的音樂風潮.

音樂在發展中一直發展著,在這之中伴隨著一些現象的其中之一, 就是要去採錄這期間帕爾赫德和這以前的民族們愛唱的歌曲和音樂在樂譜上面.

雖然都是根據吟遊詩人們的口耳相傳,但是在口傳上還是有界線的, 讓那些知道過去故事和歷史的人,能夠走上音樂這條路, 這些不是音樂家的音樂家們,透過採錄音樂讓過去的遺產能夠得到繼承.

就是在這時,安伊展路了頭角,他是傳承者,又是歷史學家, 他一生都努力的用音樂來表現,他的歌詞跟語言的音律十分的融合, 他最有名的就是能夠使唱歌的人不用那麼辛苦, 但卻能毫無遺漏的將意境傳達,還有他歌曲裡面的內容, 比起其他音樂家們的歌曲內容更豐富、更明瞭, 因為聽他的歌曲,就可以透過音樂得到知識性的刺激, 所以在德魯伊志願生, 或是想要走學問這條路的人之間得到了很大的流行.

他原本是想成為德魯伊,但是在修練德魯伊的途中, 被所學音樂的偉大所感動,於是他決心要成為一個音樂家. 因為他是一個德魯伊,所以博學於過去的故事、歷史以及魔法等知識, 他在愛爾琳的音樂裡面,加上了德魯伊式的感覺,形成了很大的作用.

他所做的音樂雖然並不是那樣的令人感動, 但是他所寫的歌詞卻使得他歌曲的風格更上一層, 有一部份的音樂學者們評價他,比起音樂的旋律來說, 更執著於歌詞,而這並不能使音樂得到進步.

即使是這樣,他到了今天還是被人們認為是重要的音樂家之一, 並廣為人們所記得,他對音樂的態度和專門性, 在以後登場的吹奏樂或是管弦樂的音樂家們, 說到音樂應有的態度時,常常被引用.

但是他希望在音樂中放入魔法的效果, 並把音樂帶入了魔法領域的這點, 直到現在古典主義派的音樂家們還是對此有很大的批評..

三個音樂家所展現的精神.

透過阿柏肯和安伊,體驗了音樂可以引起人的感情變化, 但音樂本身卻變的不再是感想或是享有的對象了, 開始成為有特定目的時,所採用的手段,這樣一種低級的風潮.

事實上,用這種方式使用音樂的開始,可以從莫伊圖拉戰爭當時開始追朔, 當時很多的吟遊詩人和德魯伊們已經將音樂使用在軍事的用途上了, 但是將音樂當作武器來活用,大部分的音樂家們, 到現在並不認為是要將視做禁忌的魔法附加在音樂上.

而是透過音樂,可以來撼動那些要前去戰爭的戰士的心, 透過音樂的演奏,可以燃燒人們正義之心、忘卻害怕, 目的只是要讓聽到的人感動,而不是用附有魔力的旋律來媚惑人們.

而音樂之神 寇爾波的偉大,到現在還是光環不減的原因,就是在於此, 雖然他對音樂著重在實用的面,但是他所演奏和傳播的音樂 卻是以非常單純的型態,來感動人們的心.

問題就是在於在音樂裡面,附加了魔法的效果,就像在看安伊的例子一樣, 音樂也因為德魯伊而流傳,但有一部份的德魯伊將音樂當作是魔法的手段來活用, 在這過程中,不知道這是不是也是一種無法避面的結果, 特別是聽說邪惡的魔法師賈柏休,也是使用這種魔法音樂的能手.

相反的,粉碎賈柏休野心的偉大魔法師瑪洛士, 認為德魯伊沉醉於音樂之中,對於了解構成世界的秩序很有幫助, 但是他並不認為,音樂本身當作魔法的一種手段來活用, 是因為這種方法表現的音樂是附屬魔法而產生的結果.

現在,人們對能夠感動人心音樂的價值有了混動,越是這種時候, 我們就更應該透過前輩音樂家們所走過的路,來還原對音樂的態度.

還有,舉出阿柏肯和安伊的例子, 我們必須要思考到,我們要用怎樣型態的音樂, 以及我們的後代要對音樂作何種意義的傳達.